在国画中，画家们一般更钟爱画荷，这里分享一个荷花画法教程，素材摘录自陕西人民美术出版社 《写意花卉教学辅导丛书 荷》，萧焕编著。

荷叶画法

画荷花与画牡丹不同，牡丹花朵特大，往往主宰画面，画时总是先给花头定位，然后穿插枝叶。荷花恰恰相反，其翠叶如盖，常常主导着画面，故而其定位不可忽视。↓↓↓

荷叶姿态优美，作画时应把握正、侧、反卷、垂等各种形态，根据立意需要运笔。写意荷叶，多以大笔泼墨为之，稍带写一下叶脉。叶脉要脱胎于自然真实，可少勾也可不勾。泼墨点垛荷叶要注意干湿、浓淡与整碎、虚实等变化，不可画成死墨一团。写意荷叶亦可以色为之，或色墨调和为之。大写意画荷叶不分反正面，小写意画荷叶一般分反正面，正面深，反面浅。不论何种画法，画时一般都前浓后淡，内虚外实。

荷叶的生发变化↓↓↓

荷叶的正面、正侧面、反面、反侧面↓↓↓

荷梗画法

荷梗即荷干，为中空管状物，管周围有细毛刺。画时要强调骨法用笔，一气呵成，注意宾主、虚实、开合、疏密、聚散等关系的处理，不可杂乱或平列。干上小毛刺可以浓墨点之，亦可用干笔复擦之。

另外，画荷同画其他花卉一样，都是作者不同心性与品格的再现，因此在表现方法上，更有着各自不同的特点。↓↓↓

花头画法

荷花花头较大，花瓣上浓下淡，有白、红、粉红等色，清雅而艳丽。花朵从含苞初放到盛开至凋谢各俱情态，还有正、侧、背、斜之姿与单瓣、复瓣之别，画时应在深入观察的基础上，根据立意决定取舍。具体画法包括点垛、双勾、勾点三大类。

1、双勾：有虚勾，有实勾。↓↓↓

2、点垛：有虚点垛，有实点垛。点垛时笔头自笔根经笔肚到笔尖濡墨蘸色，由淡到浓，色阶分明。以毛笔笔尖为花瓣的瓣尖，果断点压，一笔成型，笔锋因花瓣的透视关系酌情使转，切不可来回磨蹭。↓↓↓

3、勾点：A.连勾带点，一气呵成，拖泥带水，线面结合。画时笔头蘸墨或色，同点垛法一样要有色阶，果断下笔，边勾边点，注意花头的整体感，要有宾主、虚实、开合，不可平均使笔运墨。B.先勾后点。画时笔头蘸墨或色同点垛法一样，要有色阶，以笔尖之浓色先勾花头外型，再趁势点垛之。C.先点后勾。笔头蘸墨或色同前，再按照点垛的方法先点出花头，然后趁湿以笔尖之浓墨或色复勾花瓣外形，可勒丝，亦可不勒丝（花瓣上丝纹）。↓↓↓

莲蓬与花蕊画法

荷花与其他花不同，一开花其花蕊部分就有莲蓬，形似酒杯，杯口平面处有雌蕊六七个，待授粉后，逐渐变成形似眼睛的子实。小莲蓬即子房，其色初为嫩绿色，继而深绿色，秋后子实成熟，渐呈赭黄色，子实遂自子房内剥落。画莲子可圈亦可点，花中莲蓬一般不外露，亦有半露与全露者。画残荷多缀以莲蓬，以示秋深果熟。

荷花雌蕊不显眼（在小莲蓬上），令人瞩目者是雄蕊，雄蕊围绕在小莲蓬周围，蕊柱较长，为白色或粉红色，蕊头为黄色。画时根据画面需要可以画意中色（黑、深红、朱磦均可）。↓↓↓

总之，以上所谈的荷花各部分的具体画法，都属技法范畴，完整的荷花艺术作品，必须根据画面的整体需要灵活运用，切不可生搬硬套。

从生活到艺术

写生是从生活到艺术的第一步，也是极其重要的一步，外师造化，中得心源，向来是艺术创作的必由之路。这里将生活中的荷花照片，依照写生规律，作大胆嫁接，取舍，以形成艺术作品的雏形。

综合图10A1与A2，按照宾主虚实、开合的章法规律组织画面，并改变导向。↓↓↓

图11A荷花突出，有一定的意境，但花叶太圆，将花团团围住，缺乏变化，冲击着花头，应变化叶子形象。↓↓↓

图12A花头虽美，但三面伸张，左、右放气，违背艺术规律，应有收有放，有藏有露，即伸出右花瓣，或左花瓣。↓↓↓

图13A花头分布较散，叶子外形呈睡倒之三角形，太平板，不成章法，图13B进行移花接木，调整、取舍，组成新画面。↓↓↓

综合图14A与图10A2根据宾主、虚实、开合的章法规律，册繁就简，形成新的画面。↓↓↓

图15 合抱式↓↓↓

图16 沐月↓↓↓

图17 相得益彰↓↓↓

图18 两相宜 ↓↓↓

图19 抗风 ↓↓↓